Сара Лукас родилась в 1962 году в Лондоне, она представительница движения YBA, “молодых британских художников”. Ещё в 1988 году их выставку Freeze под кураторством Дэмиена Хёрста (тогда ещё студента) увидел коллекционер и рекламщик Чарльз Саатчи. И всё завертелось… В 1997 году YBA показывали уже в Королевской академии художеств в рамках выставки “Sensation”. “Молодые художники” быстро оказались модными и “легитимными” провокаторами, благодаря нестабильности рынка искусства 90-х годов.

Работы Лукас – это инсталляции, скульптуры, коллажи, со специфическим прочтением телесности: деформированные тела, груди и фаллосы, антропоморфные фрагменты будто врастают в мебель… Художница иронизирует над табуированностью частей тела человека в эпоху, когда фигуративное искусство давно не очень актуально. Добавим, что видение этих тем у Лукас не одномерное: как и многим мастерам её поколения ей свойственно панковское начало, что отражается в материалах – она любит куриные яйца, яичницы и куриц. Одна из самых известных её работ – автопортрет с “бюстгальтером” из жареных яиц, 1996 года.

Выставка в Tate Britain – своего рода панорама творчества Сары Лукас, здесь представлены даже её ранние вещи, времён той самой выставки Frieze и 90-х. В тот период художница использовала для работы газетные вырезки, продукты, фотографии, сигареты. Основную же часть экспозиции составляют образы сидящих на стульях фигур и окружающие их автопортреты. Лукас часто использует стулья и тела (фрагменты антропоморфных фигур), чтобы создать метафоры человеческих желаний и смертности.

Одна из ключевых работ такого плана — “Старая пара” (1992), состоящая из двух стульев, воскового пениса и вставных зубов. Также на выставке есть “мягкие” скульптуры Лукас из колготок, которые показывали в Королевской академии, в 1997. Груди, длинные пластмассовые, точно кукольные, ноги, наряженные в чулки – художница называет свои работы “обнажёнными истинами”.

Со временем Лукас стала использовать более конвенциональные материалы – бронзу, бетон. В Tate Britain впервые представлены десять скульптур, созданных художницей с 2019 по 2023 год. А также, серия гипсовых слепков обнажённой натуры, которую показывали на 56-й Венецианской биеннале, в 2015 году – Сара Лукас тогда представляла Великобританию на смотре современного искусства (среди них — “Полина, Сэди и я (Барный стул)”). Автопортреты – ещё один постоянный мотив Лукас, они на выставке работают как “обои”. Есть и самые актуальные – серия “Красное небо”, 2018 года.

Лукас называют мастером эпатажа, однако ровно настолько же она живой классик. В 2017 году в музее Почётного легиона в Сан-Франциско её работы показывали рядом со скульптурами Огюста Родена, с которого отсчитывают современную скульптуру (как современную живопись – с импрессионизма). Тогда критики сравнивали “Юбилей” Лукас – двухметровые цементные сапоги – с “Вратами ада” Родена. Ну а отношения Лукас с телесностью напоминают о другой славной британской традиции — “Лондонской школе живописи”.

Выставка работ Сары Лукас “Happy gas” в Tate Britain продлится до 14 января 2024.

Фотография на заставке:
Sarah LucasSandwich, 2004-2020. Courtesy the artist and Sadie Coles HQ, London. © Sarah Luca