Прямо как название фильма-победителя Канн — «Un Simple Accident» («Простая случайность») Джафара Панахи. Иранский режиссёр, давно находящийся в изгнании, снял моральный триллер о пятерых диссидентах, которые решают: убивать ли им бывшего палача? Минимум декораций и максимум напряжения вокруг драмы о мести. Бывший политзаключённый случайно встречает человека, напоминающего тюремного мучителя, похищает его и вместе с другими жертвами пытается разобраться, кем является похищенный и стоит ли мстить? Фильм исследует травму, справедливость и прощение, сочетая триллер с элементами сатиры. Известный кинокритик Давид Эрлих заметил, что Панахи снял почти античную трагедию Софокла. Долгое время Джафару Панахи запрещали выезд из Ирана, и режиссёр снимал фильмы подпольно. После снятия запрета в 2023 году он смог лично присутствовать на фестивале. В благодарственной речи Панахи призвал к свободе выражения мнений и единству.

Гран-при, вторую по значимости награду фестиваля, получила семейная драма Йоакима Триера «Sentimental Value» («Сентиментальная ценность»). После смерти матери две сестры вынуждены взаимодействовать со своим отстранённым отцом Густавом, некогда известным, но ныне почти забытым кинорежиссёром. Фильм исследует темы семейных отношений, памяти и исцеляющей силы искусства. Режиссёр сочетает реализм с фрагментами воспоминаний и архивными кадрами, создавая повествование о межпоколенческой травме и попытках примирения. Прокат фильма уже запланирован на сентябрь.

Два фильма разделили Приз жюри. Первый — «Sirât» режиссёра Оливера Лаксе. Фильм рассказывает о Луисе (Сержи Лопес), который вместе с сыном отправляется в Марокко на поиски дочери, пропавшей на рейве. Их путешествие превращается в духовную одиссею, исследующую темы утраты, веры и сопротивления в постапокалиптическом мире.

Второй — «In die Sonne schauen» («Звук падения»), немецкая драма Маши Шилински. История охватывает столетие и рассказывает о четырёх девушках, живущих на одной и той же ферме в регионе Альтмарк в разные исторические периоды, от начала XX века до наших дней. Фильм повествует, как травмы и переживания передаются из поколения в поколение, стирая границы между прошлым и настоящим.

Приз за лучшую режиссуру получил Клебер Мендонса Фильо за фильм «O Agente Secreto» («Секретный агент»), политический триллер, действие которого происходит в Бразилии 1977 года. Главный герой Марсело (Вагнер Моура), бывший преподаватель, становится мишенью режима после того, как выступает против коррупции. Вагнер Моура также был удостоен приза за лучшую мужскую роль и стал первым в истории бразильским актёром, получившим эту награду в Каннах.

Лучший сценарий у бельгийских режиссёров Жан-Пьера и Люка Дарденнов за фильм «Jeunes mères» («Молодые матери»). Драма о молодых женщинах, живущих в приюте в Льеже, затрагивает темы материнства в тяжёлых условиях, социальной изоляции, отсутствия сексуального образования и ограниченных прав на принятие решений.

Лучшей актрисой признана Надя Меллити за роль в фильме «La Petite Dernière» («Младшая Дерньер») режиссёра Афсии Херзи за тонкое и искреннее исполнение роли Фатимы, 17-летней девушки из алжирской семьи во Франции, которая сталкивается с конфликтом своей сексуальной идентичности и ожиданиями семьи.

Анимационный короткометражный фильм «Winter in March» («Зима в марте») режиссёра Натальи Мирзоян был удостоен третьей премии в студенческой секции La Cinef. Почти документальная история основана на интервью с российскими эмигрантами, покинувшими страну после начала войны в Украине. Кирилл и Даша решают уехать в Грузию, пытаясь найти новое место в мире. Фильм создан в технике покадровой анимации и стал совместным проектом студий из Армении, Эстонии, Франции и Бельгии. «Подходило очень много людей, говорили: «Спасибо за фильм». Главное, что он их тронул. Это были не только русские, но и зрители из Англии, Франции, Китая. Меня это удивило и порадовало», — рассказала Мирзоян. Показ «Winter in March» пройдёт в июне в Cinéma du Panthéon в Париже и на других международных фестивалях.

Три украинских фильма были показаны в параллельных программах. «Militantropos», представленный в «Двухнедельнике режиссёров», — совместная работа Елизаветы Смит, Алины Горловой и Симона Мозгового. Фильм исследует, что происходит с человеком, когда война становится не только внешним событием, но и частью антропологии. Название отсылает к латинским «milit» (воин) и «anthropos» (человек). В проекте участвовал философ и военный Александр Комаров, продюсером выступил Евгений Рачковский, а также партнёры из Австрии и Франции.

Документальный проект «Zelensky», включённый в программу Cannes Classics, построен на архивных материалах и интервью, собранных французским режиссёром Бернар-Анри Леви.

Фильм «2000 метров до Андреевки», представленный во внеконкурсной программе, — документальная хроника режиссёра и журналиста Мстислава Чернова, обладателя «Оскара» за фильм о Мариуполе. Это взгляд солдата, перемещающегося по опустевшим пейзажам с камерой и в бронежилете.

Особое внимание в этом году получили два имени. Первый — Сергей Лозница. Его «Два прокурора» в основном конкурсе стали, возможно, самым серьёзным фильмом фестиваля. Драма о 1937 годе в СССР превращает юридический спор в метафизический процесс. По красной дорожке прошли сам режиссёр и актёры Александр Кузнецов, Анатолий Белый, Александр Филиппенко и другие. Второй — Кирилл Серебренников. Его фильм «Исчезновение Йозефа Менгеле», показанный вне конкурса, рассказывает о бегстве нацистского преступника, скрывавшегося в Аргентине и Парагвае под чужим именем. Главную роль исполнил Аугуст Диль (Воланд из нового «Мастера и Маргариты»). Режиссёр назвал картину «интимным портретом чудовища». Во время фестиваля министр культуры Франции наградила Серебренникова Орденом Почётного легиона. Также объявлено, что следующий проект «Après» станет первым полностью французским фильмом режиссёра с Людивин Санье и Луи Гаррелем в главных ролях.

Призы основного конкурса вручало жюри под председательством Жюльет Бинош. В его состав также вошли Хэлли Берри, Карлос Рейгадос, Джереми Стронг и Славой Жижек.

Тем временем красная дорожка, как всегда, оказалась в центре внимания уже не как часть церемонии, а в качестве самостоятельного театрального действа. За два дня до открытия фестиваля организаторы опубликовали обновлённые правила дресс-кода: никакой прозрачности, никаких объёмных нарядов со шлейфами. Формально — «в целях безопасности», фактически — попытка восстановить баланс между шоу и содержанием. Ведь дорожка давно перестала быть приложением к премьере и превратилась в главное зрелище фестиваля. Это вызвало фрустрацию: некоторые участницы отказались подниматься по лестнице, сославшись на цензуру. Двух гостей из Азии из-за дресс-кода не пропустили в зал, несмотря на их статус посланниц бренд-спонсоров. Модные дома, пригласившие десятки инфлюенсеров, не гарантировали их участие в показах. 

Но есть и другая сторона красной дорожки. Редакторы глянца, представители брендов, актёры второго плана, блогеры, инфлюенсеры, модели, гости — все они появляются на дорожке, делают фото, дают интервью и выходят с другой стороны, даже не заглянув в зал. Всё больше людей приезжают не смотреть кино, а быть увиденными на фоне кино. Такая двойная жизнь: с одной стороны — крупнейший киносмотр мирового масштаба, с другой — визуальная экономика внимания людей, совершенно не интересующихся кино. Кто и зачем в таком количестве приезжает в Канны, и насколько эти цели ещё связаны с фильмами?

И всё же на некоторых премьерах сохранялся дух настоящего кино. Роберт Де Ниро в год 49-летия «Таксиста» получил Почётную Золотую пальмовую ветвь и представил «American Nocturne», драму о джазовом пианисте и его слепнущем отце. Том Круз вместе с восьмой частью «Mission: Impossible» презентовал документальный фильм «The Edge of Real» о трюках в блокбастерах. А Николь Кидман, не привезя новый фильм, приехала поддержать женщин в кино как продюсер.

Что могло быть случайнее, чем пальма, падающая на голову японскому продюсеру, так это внезапное отключение электричества в Каннах в день вручения Золотой пальмовой ветви. Светофоры и киноэкраны погасли, банкоматы замолчали, общественный транспорт встал. Как выяснилось, это было не стихийное бедствие, а анархисты-поджигатели, которые таким образом протестовали против кинофестиваля – «витрины милитаристской Франции». Организаторы спасали церемонию вручения наград на дизелях.

Вот так, настоящими режиссерами оказываются случайности: ветер, спичка и немного идеологии. Но, как и в фильме Джафара Панахи, именно из таких случайностей складывается картина мира.

Все победители Канн-2025 здесь.