Йоргас Лантимос, визионер, экспериментатор, возмутитель спокойствия и режиссер, который не останавливается на достигнутом. На этот раз он достиг высоты в 11 номинаций на «Оскар». Чем интересен его новый фильм и почему его обязательно стоит посмотреть, разбирается Мария Чемберлен.
«Бедные-несчастные» женщины и 11 номинаций на «Оскар»
Уже с первого своего громкого фильма «Лобстер» с Рэйчел Уайз и Колином Фарреллом, получившим приз жюри в Каннах, стало понятно: греческого режиссера интересуют человеческие отношения и девиации как способ увидеть эти отношения под другим углом. В «Лобстере» главный герой должен найти себе пару, иначе его превратят в животное. В «Убийстве священного оленя», истории врачебной ошибки, тоже сыграли Колин Фаррел, Николь Кидман и присоединился в невероятной роли Барри Кеоган, это была его первая заметная работа. Фильм получил приз в Каннах за лучший сценарий. Дальше была «Фаворитка» об интригах английского королевского двора с блестящим женским трио: Оливия Колман, Рейчел Уайз и Эмма Стоун. Фильм показали в Венеции, он был номинирован на «Оскар», который получила Оливия Колман. И здесь режиссер, наверное, настолько влюбился в безмерный потенциал Эммы Стоун, что свой следующий фильм полностью посвятил ей. В «Бедных-несчастных» есть и Уиллем Дефо, и Марк Руффало, которые невероятно хороши в актерском ансамбле, но первую скрипку играет она – девушка с длинными черными волосами и лицом удивленного лягушонка, на котором постепенно проступает мысль. Ее путь от полной неосознанности до понимания того, кто она и зачем живет, впечатляет. Эта гротескная комедия – настоящий гимн становлению женщины, ее роли в викторианское время, да и сейчас.
И если «Барби», немного отстающая по номинациям на «Оскар» в этом году, исследует тему феминизма в стиле развеселого капустника и пародии на кислотные клипы 90-х, то здесь ручной работы исследование, сложное, как китайская шкатулка с секретом, элегантное, как стиль арт деко, дерзкое и неприлично остроумное. В «Бедных-несчастных» так много культурных отсылок к разным фильмам и стилям, что кино можно разгадывать как ребус. Поначалу кажется, что это такое «Собачье сердце». Даже снято в тонах сепии.
Эксцентричный ученый, у которого в доме живет молодой ассистент, такой доктор Борменталь, проводит смелый эксперимент – пересаживает погибшей женщине мозг нерожденного младенца. И самый первый кадр напоминает то, что видит младенец: края кроватки, только мягким матрасиком обита вся комната, где «новорожденная» Белла учится ходить и осваивать мир. Потом она учится есть, говорить и стремительно, за несколько недель догоняет в развитии маленького ребенка. Но правила приличия ей пока не знакомы, поэтому она говорит то, что думает и делает, что хочет. Белла осваивает себя, свое тело, потом влюбляется и соглашается выйти замуж. Но перед самой свадьбой, совсем как Наташа Ростова, сбегает с первым встречным. Опереточного негодяя и жовиального сердцееда, который вдохновляет героиню на побег, сыграл не молодой уже Марк Руффало. Но по количеству секса на экране он переплюнет и порнозвезд. Пара отправляется в круиз, и первой остановкой в их путешествии оказывается Лиссабон. Если вы были там, то все, от игрушечных улиц и выпечки до печальных звуков португальских баллад фаду, заставит ностальгировать. Если не были в Португалии, то вам захочется все бросить и немедленно туда отправиться. Снятый так ярко, что вспоминаются и Тим Бертон, и Гильермо дель Торро, и Уэс Андерсон, этот мир завораживает, его хочется рассматривать подробно, как викторианский дом для кукол. Но игрушечное счастье длится недолго. Героиня оказывается в Париже без копейки денег и решает пойти работать в публичный дом. Там она открывает мир других мужчин, женщин, социального неравенства, нужды, открывает себя, новые грани окружающего мира… И стремительно взрослеет.
Возвращается Белла в Лондон уже совсем другим человеком. В ней нет наивности, но нет и страха, она точно знает, чего хочет. И вот все эти разные состояния одной женщины, которая от невинного младенца, ребенка, воспринимающего мир без фильтра, проходит все стадии развития, сталкивается со страданием, разочарованием и обретением себя настоящей, – все это невероятное приключение, целую жизнь, прожитую в одном фильме, Эмма Стоун сыграла виртуозно. И если б можно было дать два Оскара в этом году, то ей стоило бы дать три.
Ну а пока можно полюбоваться ее смелой игрой в фильме «Фаворитка» и понаблюдать за тем, как скоро в летнюю моду войдет легкий плащ с рукавами фонариками, короткие шорты и викторианские ботильоны. Думаю, ждать уже недолго.