Выставка Dominion в галерее Newport Street Gallery: явление само по себе
В галерее Дэмьена Херста на Newport Street работает выставка Dominion, составленная сыном Херста Коннором преимущественно из личной коллекции художника – формула вполне в духе ДХ. По одним только именам впечатляющая – здесь и Фрэнсис Бэкон, и Бэнкси, и Базелиц, и Кунс, и, конечно, Херст – экспозиция занимает все шесть пространств галереи, которая была переоборудована в 2015 году из нескольких зданий специально для выставочных целей.
On the Left: Girl with Dolphin and Monkey by Jeff Koons On the right: Stop & Search Basquiat by Banksy
С первой стены глядит “Майра” Мариуса Харви – экспонат ключевой выставки “Sensations” коллектива Young British Artists в Королевской академии художеств в 1997 году. Холст замощен паттернами с использованием слепков детской ладони, составляющими вместе портрет Майры Хиндли, обвиняемой по делу “Убийств на болотах” пяти детей в 1965 году. Копируя черно-белую газетную фотографию “самой жестокой женщины Англии”, картина заслужила скандальную славу благодаря удачному сочетанию идейности, исполнения и выбора сюжета – еще каких-то 30 лет назад искусство умело задевать общественный нерв.
Installation view, on the left: Myra by Marcus Harvey On the right: Bunny by Sara Lucas
В каждом последующем зале выставлено минимум по одному Бэнкси на поверхностях от классического холста до дорожного знака с разными занимательными сюжетами: Мадонна травит Младенца, Ленин на роликовых коньках. Ричард Принс делегировал по ковбою и медсестре; эмблематичный для культуры XX века образ последней художник объясняет сексуальным качеством профессии, одновременно близкой к материям живым и мертвым. За грубую вещественность и первобытную экспрессию отвечают “Желтая обезьяна” и “Четыре быка” Кита Каннингема, стоявшего в авангарде поколения 60-х вместе с Фрэнсисом Бэконом и Франком Ауэрбахом.
On the left: Madonna and Child by Banksy On the right: Transit Disaster Diptych by Gavin Turk
Неполной экспозиция выглядела бы без соратников раннего Херста – Мэта Коллишоу и Сары Лукас, участников ключевых выставок YBA “Freeze” и “Sensations”. Будто подтверждая мнение, что творчество Коллишоу переживается на границах притягательного, отвратительного и просто неприличного, рядом с его “Burnt Almonds, Rudolph and Gisela” установлен знак, предупреждающий о чувствительном контенте, актуальный, впрочем, для целой выставки.
Только два экспоната из восьмидесяти – черепа, расположенные на обоих этажах галереи, – сопровождаются аннотациями с историографическими справками. Чтобы опознать прочие работы, приходится сверяться с планом на тусклой распечатке, но, если это осознанная задумка, она представляется чуть ли не самой удачной во всем шоу: археологические артефакты (один из черепов вовсе пронзен металлическим штырем), помещенные в среду формально неформального искусства, нагружены символизмом иррационального (насколько такое определение справедливо и применимо к костям). Они одновременно сообщают о Momento Mori, осциллируют между провокацией и высмеиванием и, как не страшно делать такие предположения, через крошечные камеры в их глазницах за посетителями могли бы наблюдать сам Дэмьен и сам Коннор.
Celtic Sacrificial Trophy Skull with Hand-forged Iron Spike
Работы распределены по залам сообразно стилистическим атрибутам: красное рядом с оранжевым, цветочное с пестрым и т.д. Присутствие собирательной первоплановой идеи незаметно, и вряд ли таковая задумывалась. Несмотря на отличительные достоинства большинства работ, их совместность откалибрована приблизительно: то слишком громка, то невнятна, часто сливается в искусственный белый шум, оставляя понятие индивидуального вне границ релевантности.
Lenin by Bansky & Divine Ming by Wes Long
В этом смысле выставка оправдывает свое название, она – явление само по себе, грандиозная и вовсе необязательная абстракция, лишь номинально признающая власть короны искусства, презирающая ее и готовая в любой момент выделиться в отдельное образование. Что будет в нем главенствовать – китч или ирония, экстаз или плотское торжество, смятение или все вместе, – Дэмьен Херст мог бы выразить в свойственной манере: низводить любую тему в плоскость шутки. Например, двое мужчин подходят на выставке к черно-белому портрету, один другого спрашивает: “Что это может значить?” На что черно-белый портрет отвечает: “А ты сам,*****, что значишь?!”
