Жизнь в рисунках: многомерность и разноликость вечно молодого Дэвида Хокни

АвторYulia Savikovskaya
РубрикаКультура
ДАТА ПУБЛИКАЦИИ15 ноября 2023
ВРЕМЯ ПРОЧТЕНИЯ 2 min.

Жизнь в рисунках: многомерность и разноликость вечно молодого Дэвида Хокни

В Лондоне открылась выставка, которую точно нельзя пропустить: Национальная портретная галерея представила рисунки британского художника Дэвида Хокни (р. 1937), выполненные за последние шесть десятилетий.

Помимо самого факта охвата такого длительного периода жизни одного художника (только представьте, каково это – рисовать в течение 60 лет!), вернисаж интересен еще по одной причине: подобно своему идолу Пикассо, Хокни в течение многих лет рисовал близких ему людей, экспериментируя с формами, жанрами и материалами (от рисунка карандашом, тушью и мелками до фотоколлажей и скетчей на айпаде). Среди тех, кто позировал художнику – мать Лора, подруга, дизайнер текстиля Селия Биртуэлл, его партнер Грегори Эванс, друг Морис Пейн и сам Хокни (для автопортретов). В экспозиции также впервые представлена подборка более чем тридцати портретов посетителей студии художника, побывавших у него в Нормандии в период с 2021 по 2022 год. Таким образом, перед зрителями предстает мир Хокни, его восприятие близких людей в динамике собственного развития художника.

Жизнь в рисунках: многомерность и разноликость вечно молодого Дэвида Хокни | London Cult.
Harry Styles, 31st May 2022 by David Hockney. Acrylic on canvas. 1219.2 x 914.4 mm © David Hockney. Photo: Jonathan Wilkinson, Collection of the artist. National Gallery

Помимо посещения выставки (для посетителей моложе 25 лет по пятницам и выходным она стоит всего 5 фунтов, есть и другие льготы), не пропустите мероприятия, организованные вокруг нее, в том числе, вечерние сеансы рисования с натуры, встречи с теми, кто позировал Хокни. Так, 24 ноября давняя подруга Хокни, дизайнер Селия Биртуэлл будет беседовать с искусствоведом Марко Ливингстоном. Интересны и дискуссии о творчестве Хокни в контексте портретов и рисунков прошлых веков: 18 января 2024 года – «Разговоры с прошлым: Хокни и старые мастера” с Изабель Селигман; на 20-21 января запланирован двухдневный мастер-класс по автопортрету «География лица: автопортрет в различных медиа», который позволит нарисовать серию автопортретов под руководством лауреата многочисленных премий, художника Чарли Шаффера.

Дэвид Хокни, участник многочисленных выставок в Лондоне и других городах Великобритании и мира, считается одним из лучших рисовальщиков современности. Более того, он широко пропагандирует искусство рисунка, который занимает центральное место в студийной деятельности художника и является основой его творчества на протяжение всей жизни. От ранних рисунков тушью и цветным карандашом до недавних экспериментов с акварелью и цифровыми технологиями, изобразительный язык Хокни прошел через множество стилистических экспериментов. В его работах чувствуется восхищение как старыми мастерами, так и художниками 20 века – от Рембрандта до Пикассо. Выставка, на которой кроме рисунков представлены отрывки из фильмов и видео, сделанных в студии художника, позволяет почти вживую понаблюдать за творческим процессом Хокни. При этом представленные произведения искусства сгруппированы не хронологически, а тематически, что позволяет увидеть, как по-разному подавалась та или иная тема (или человек, персонифицирующий ее) в разные периоды.

В разделе «Мои родители и я», открывающем выставку, представлены портреты Хокни и его родителей, сделанные во время визитов из Парижа, где он учился в 1970-е годы, а также серии рисунков родителей на айпаде, которые в 2012 году Хокни делал каждый день. Интересны разделы «Портрет молодого художника» – автопортреты периода 1950-1980, в том числе офорт (их можно было сделать в Королевском колледже искусств, где Хокни был студентом); «Я и мои герои» – изображение автора рядом с поэтом Уолтом Уитменом и борцом за мир Махатмой Ганди; “Карьера мота», вдохновленный гравюрами Уильяма Хогарта, 1735 г. – описание похождений Хокни, тогда еще нелегального гомосексуалиста, в США.  В офорте “Студент: оммаж Пикассо”, сделанном в 1973 году, в год смерти Пикассо, Хокни представляет себе встречу с Пикассо, где он сам выступает в роли натурщика.

Выставка поражает готовностью художника наблюдать за окружающей действительностью и людьми, экспериментировать с новыми изобразительными средствами. Хокни удивительно чуток и к новым технологиям: снимки, сделанные обычным фотоаппаратом, уступают место полароидным, затем рисункам в фотошопе, эскизам на айпаде. Кто знает, может быть, следующей выставкой Дэвида Хокни станут «Рисунки в четырех измерениях» или «Искусственный интеллект и художник»? А пока не упустите шанс исследовать многомерность и разноликость вечно молодого гения Дэвида Хокни!

 Расписание мероприятий 

 

Читайте также