Женщины-композиторы: миф или реальность?

Автор London Cult.
Рубрика Колумнисты, Культура
ДАТА ПУБЛИКАЦИИ 28 ноября 2022
ВРЕМЯ ПРОЧТЕНИЯ 5 min.

Женщины-композиторы: миф или реальность?

Давайте посмотрим на афиши филармонических концертов, почитаем учебники по истории музыки. Вывод напрашивается сам собой: музыку пишут мужчины. Но кандидат искусствоведения, лауреат международных фортепианных конкурсов Юлия Казанцева не согласна. В книге «12 вечеров с классической музыкой» она рассказывает о женщинах-композиторах. Представляем отрывки из ее книги.

 

История первая, Средневековая. Кассия Константинопольская (819–865)

 

Условной точкой отсчета, «началом всех начал», в музыке считается возникновение григорианского хорала в VII веке нашей эры. Началом женской музыкальной истории можно назвать IX век — именно тогда жила и сочиняла музыку Кассия Константинопольская. Она происходила из знатного рода, была образованна и хороша собой, поэтому даже участвовала в смотре невест для Византийского императора Феонофила. Хорошо, что он ее не выбрал в жены, и Кассия не стала императрицей, — а то ей бы не разрешили сочинять музыку. А так она основала женский монастырь недалеко от Константинополя, сама ушла в него и стала писать духовные гимны дивной красоты.

 

Кассия — единственная византийская женщина-гимнограф, чьи произведения до сих пор встречаются в богослужебных книгах. Причем она писала не только музыку, но и стихи — как религиозного содержания, так и вполне лирического.
А теперь представьте себе, что такое IX век в нашем сознании. Это время основания Великого Новгорода, начало правления династии Рюриковичей, время правления короля франков Карла Великого — время очень далекое от нас. Книги той эпохи читать сложно, из доступных искусств остается архитектура. И вот в то далекое время появляется в Византии музыка Кассии, слушая которую понимаешь, что IX век — не так уж далеко от нас; сегодня мы так же чувствуем красоту, как и двенадцать веков назад.

 

История вторая, мистическая. Хильдегарда Бингенская (1098–1179)

 

В Средние века жизнь была коротка — средняя продолжительность составляла 30 лет. Что успеешь за такое время сделать? Но и тогда бывали долгожители: например, Хильдегарда Бингенская прожила 81 год, и у нее была невероятно насыщенная жизнь. Она основала свой монастырь, оставила труды по естествознанию и музыке. В 2012 году канонизирована Римско-католической Церковью в лике «Учитель Церкви».
А как все у нее начиналась? В 8 лет Хильдегарда была отдана на воспитание в монастырь, с 14 лет она жила в скиту. А это значит — полная изоляция от мира. Хотя при этом она получила хорошее образование — изучала, среди прочего, семь свободных искусств: грамматику, диалектику, риторику, арифметику, геометрию, музыку и астрономию.

 

С юности ее посещали мистические видения, и в 42 года, по ее словам, она получила божественное повеление записывать свои видения. С одобрения папы римского за десять лет она записала 26 видений, составивших главный ее труд — Scivias.

 

Вот как она описывает одно из своих видений: «Я узрела огромную звезду, сияющую и бесконечно прекрасную, и вокруг нее множество падающих звезд; все вместе они двигались на юг… И вдруг все звезды исчезли, сгорели дотла, обратились в черные угли… растворились в бездне и стали невидимы».

 

Хильдегарда уже с детских лет сочиняла музыку на собственные стихи. Позже она собрала многие свои произведения в сборнике под названием «Гармоническая симфония небесных откровений» (Symphonia armonie celestium revelationum).

 

Но и это еще не все. Она написала книгу по медицине и естествознанию — «Книгу о внутренней сущности различных природных явлений».

 

Хильдегарда основала монастырь под Бингемом (земля Рейнланд-Пфальц в Германии), который и сейчас существует. А ее саму канонизировали в Католической церкви в 2012 году.

 

Такой мощной реализации в разных сферах — музыке, естествознании, богословии — я не знаю среди женщин в последующие века. Хотя нам кажется, и справедливо кажется, что Средние века — это время мужчин, но бывали, как мы видим, исключения.

 

Что послушать: Монодические церковные распевы (всего семьдесят семь) на собственные латинские нерифмованные стихи. Полное собрание музыкальных сочинений Хильдегарды записал ансамбль средневековой музыки «Секвенция». О ней снят фильм «Видения — из жизни Хильдегарды фон Бинген» (2009).

 

История третья, полумифическая. Анна Болейн (1507–1536)

 

Вы все знаете Анну Болейн — одну из колоритнейших фигур в английской истории. Она прожила всего 29 лет и была казнена по указу собственного мужа — Генриха VIII. Сколько фильмов снято и книг написано о ней — не сосчитать. Есть даже замечательная, но не очень известная опера «Анна Болейн» у Доницетти.

 

Анна — мать будущей королевы Елизаветы I и вторая супруга Генриха VIII, для брака с которой король осуществил Реформацию и создал Английскую церковь.

 

Это факты исторические. А вот факты музыкальные: «Она и пела, как Сирена, аккомпанируя себе на лютне, играла на арфе лучше, чем царь Давид, и умело обращалась с флейтой», — пишут об Анне Болейн современники.

 

Сохранилась библиотека рукописных нот, ее личная музыкальная коллекция — те произведения, что она исполняла. Скорее всего, Анна не только играла, но и умела сочинять музыку. Якобы перед казнью, находясь в Тауэре, она написала песню «О смерть, убаюкай меня» (Oh Death, rock me asleep).

 

Вы можете спросить: «Почему же вы пишете непроверенные факты?». И я отвечу: потому что некоторые факты уже никогда не проверить. Мифотворчество — это часть истории, в том числе и музыкальной. Песня «О смерть, убаюкай меня» осталась в истории. При ее прослушивании холодок пробегает по коже, если представить, что ее сочинила та самая Анна Болейн — легендарная английская королева.

 

История четвертая, оперная. Франческа Каччини
(1587–1840)

 

Давайте заглянем в придворный трактат XVI века: «Меня не удовлетворяет придворный человек, если он не музыкант или не умеет читать музыку». Получается, что музыка в эпоху Возрождения становится частью жизни светского человека и аристократа. Но женщина — не совсем полноценный человек. Она имеет полное право заниматься музыкой в свое удовольствие, даже сочинять, но если она аристократка, то музыка всегда будет только ее увлечением и досугом. Можно вспомнить даже королевских особ, занимавшихся музыкой: королеву Польши Констанцию Австрийскую, немецкую принцессу Дороти Анхальт и многих других.

 

Но все-таки даже тогда были профессиональные женщины-композиторы: к XVII веку в одной только Италии насчитывалось около 30 таких женщин.

 

Если бы вы родились женщиной в XVI веке и захотели серьезно заниматься музыкой, то для этого нужно было родиться в подходящей семье. А именно, в семье музыканта. Франческа Каччини подошла к этому вопросу с умом и родилась не просто в семье музыканта, а в семье придворного музыканта. Ее отец — Джулио Каччини — служил какое-то время при дворе Медичи во Флоренции. Лучшего места для музыки в то время было не найти.

 

Франческа дебютировала как певица на свадьбе Генриха IV и Марии Медичи — по этому поводу устраивались очень пышные празднества, и, конечно, с музыкой. Франческа Каччини исполняла главную партию в опере Якопо Пери «Эвридика», написанную специально к этой свадьбе. Кстати, именно с постановки этой оперы в 1600 году и начинает свой отсчет эпоха Барокко. Так что Франческа Каччини принимала непосредственное участие в этом историческом событии.

 

Карьера певицы была в то время самым лучшим вариантом для женщины, если она хотела заниматься музыкой профессионально. Но Каччини пением не ограничилась — она играла на лютне, писала стихи и сочиняла музыку. Да не просто песенки, а целые оперы! Она совершенно верно почувствовала, что опера — это жанр будущего. Всего у Каччини написано шесть опер. А исполнение ее оперы «Освобождение Руджеро» в 1625 году при дворе Медичи стало первой постановкой женской оперы в истории музыки.

 

Остались портреты Франческо Каччини — она была красавицей. А это тоже способствовало ее карьерному росту. И мы не раз будем с вами убеждаться, что не так уж много изменилось с того времени. Эпоха Возрождения ближе, чем нам кажется. И музыка Каччини это тоже подтверждает. Послушайте ее песни — не нужно иметь музыкальное образование, чтобы наслаждаться ими. Более того, даже итальянского языка можно не знать, потому что главное «говорит» музыка.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ