«Желание: Анатомия взгляда»: летняя групповая выставка Sarabande-2026

«Желание: Анатомия взгляда»: летняя групповая выставка Sarabande-2026

С 30 июля по 4 сентября 2026 года в лондонской Sarabande Foundation пройдет ежегодная летняя выставка художников-резидентов — масштабный групповой проект, объединяющий живопись, скульптуру, текстиль, фотографию и инсталляцию. Экспозиция станет итогом года интенсивной творческой работы участников студий Sarabande в Haggerston и Tottenham.

Выставка будет представлена в двух последовательных частях: Anatomy of Looking («Анатомия взгляда») и Against Disappearance («Против исчезновения»). В течение шести недель публика сможет познакомиться с работами более двадцати художников, исследующих природу желания, памяти, близости, телесности и трансформации.

Для участников выставка станет итогом работы в резиденции Sarabande Foundation. На протяжении года художники развивали собственные практики, экспериментировали с материалами и художественными методами, проводили исследования и создавали новые произведения. Представленные работы демонстрируют широкий спектр формальных и концептуальных подходов — от переосмысления традиционных ремесел до обращения к цифровым образам, городским мифологиям, фольклору и биологическим процессам.

В центре выставки находится сам акт «смотрения», его чувственная, психологическая и культурная природа. Авторы обращаются к тому, как зритель воспринимает тело и пространство, каким образом личная и коллективная память закрепляется в материале и как желание формирует отношения между человеком, образом и окружающим миром.

Органические формы Джейн Престон (Jane Preston) воплощают идею более гармоничных отношений между человеком и природой. Тайба Акхуэти (Taiba Akhuetie) рассматривает волосы как носитель личной и культурных историй. Тканые работы Джорджины Оделл (Georgina Odell) обращаются к теме хрупкости памяти, в то время как Амелия Кросс (Amelia Cross) возводит инструменты и традиции изготовления одежды в ранг искусства, создавая свои авторские «сшитые» картины.

Вопросы фантазии и телесности возникают в творчестве Эллы Линч (Ella Lynch) и Цзинъи Ли (Jingyi Li): Ли тонко исследует темы рая и желания через кружево, а Линч гротескно переосмысляет женские стереотипы. Скульптуры-маски Виктории Руис (Victoria Ruiz) — размышление о страхе, смертности и духовном опыте. В глиняных формах Зои Смирновой (Zoya Smirnova), призванных служить защитой, а также в трансформирующихся скульптурах Фиби Коркер-Марин (Phoebe Corker-Marin) тело рассматривается как пространство уязвимости, трансформации и веры.

Кроме того, парные картины Джорджа Уилкина (George Wilkin), созданные по принципу зеркального отражения, обращаются к идее противопоставления и возникновения нового, а Джек Лейвер (Jack Laver) стирает границы между живописным полотном и рамой, воспринимая их как единое целое. Анна-Лена Краузе (Anna-Lena Krause) собирает цифровые фрагменты в воображаемые интимные образы, а Софи-Мей Биркин (Sophie-Mei Birkin) создает материальную экосистему из кристаллизованных фотографических поверхностей, вдохновленную жизнью микроорганизмов.

Опираясь на фольклор, зрелищную культуру и коллективные нарративы, Джон Спир (John Spyrou) создает фрагментированные цирковые сцены, напоминающие одновременно архивные и религиозные образы. Ризза Захид (Rizza Zahid) переносит мифы южноазиатской диаспоры в спекулятивные городские пространства. Луи Пети (Louis Petit) объединяет живопись с атмосферными полевыми записями, исследуя влияние места на восприятие, а Том Халлимонд (Tom Hallimond) переносит внимание с индивидуальных персонажей на эмоциональное напряжение и взаимосвязи между фигурами.

Завершает выставку Антония Кайседо Хольгин (Antonia Caicedo Holguín), которая обращается к опыту близости и разобщенности в общем городском пространстве. Ее произведения исследуют невидимое психологическое напряжение, возникающие между людьми, которые физически находятся рядом, но остаются внутренне отделенными друг от друга.

Sarabande Summer Group Show 2026

Общие даты проекта: 30 июля — 4 сентября 2026 года

Часть I

Даты работы выставки: 31 июля — 15 августа 2026 года
Вечер открытия: 30 июля, 18:00–20:00

Участники: Anna-Lena Krause, Antonia Caicedo Holguin, Amelia Cross, Cha’ky Donnelly, Ella Lynch, Furmaan Ahmed, George Wilkin, Jack Laver, Jane Preston, John Spyrou, Phoebe Corker-Marin.

Часть II

Даты работы выставки: 20 августа — 4 сентября 2026 года
Вечер открытия: 19 августа, 18:00–20:00
Закрывающее мероприятие: 4 сентября, 18:00–20:00

Участники: Bisila Noha, Georgina Odell, Jingyi Li, Kay Doble, Louis Petit, Rizza Zahid, Sophie Mei Birkin, Taiba Akhuetie, Tom Halimond, Victoria Ruiz, Zoya Smirnova, Siphiwe — Nokukhanya Mnguni.

Место: Sarabande Foundation
22 Hertford Road, London N1 5SH

Часы работы выставки:
12:00–18:00

31 августа выставка закрыта.

Вход: свободный
Сайт: www.sarabandefoundation.org

Ещё в London Cult.