Список финалистов охватывает разные художественные языки. В живописи представлены Dylan Lisle с работой Two Down; Rachel Foister с Drop Fold 1 и Jitrachote White с May You Always Be Surrounded by Soft Comforts. В разделе фотографии и цифрового искусства — Joy Saha с Plastic Bottle Recycling и Linda Chapman с The Written Word. Среди скульпторов — Asya Dudko с Birthday Boy и Megumi Ohata с Haori. Отдельные категории посвящены студентам и художникам-преподавателям.

Такой состав даёт зрителю возможность сравнивать: как меняется восприятие идеи при переходе от живописи к фотографии, от плоского изображения к объёму. Предполагается, что для первого знакомства полезно выбрать несколько работ, которые удерживают внимание, а затем посмотреть другие произведения тех же авторов. Именно знакомство с творчеством художника в развитии позволяет понять больше, чем одна удачная выставочная работа.

Организаторы предусмотрели для этого конкретный инструмент. Каждое произведение снабжено QR-кодами, ведущими к цифровым карточкам художников на FOLLOW.ART с портфолио, контактами и возможностями дальнейшего взаимодействия. Встреча в выставочном зале получит продолжение: посетитель сможет вернуться к автору после окончания показа.

Важная тема публичной программы — роль коллекционера в жизни современного искусства. Пятничная дискуссия о меценатстве объединит коллекционера, писателя, критика и куратора Tabish Khan; куратора, аукциониста и наставника художников VAA Karen Van Hoey Smith; специалиста по цифровому развитию Evelina Gorbačova из FOLLOW.ART и коллекционера и директора по продажам Artscapy Daniela Bianco. В субботу художница Helga Stentzel и финалист премии Dylan Lisle обсудят собственный опыт построения художественной карьеры. Вместе эти встречи ставят практический вопрос: что позволяет автору продолжать работу и развиваться?

Ответ отчасти заложен в итогах самой премии. Главному победителю обещаны £2 000, персональная выставка в Лондоне, годовая программа наставничества и профессиональная поддержка VAA. Победители категорий получат по £250 и дополнительные возможности развития. Предусмотрены разборы портфолио с командой The Other Art Fair, а для победителя в категории фотографии и цифрового искусства — с директором Crane Kalman Brighton Gallery Richard Kalman. Такая структура позволяет рассматривать Visual Art Open как пример того, из чего складывается поддержка художника: деньги на следующую работу, возможность показать её публике, профессиональная обратная связь и новые знакомства. Таким образом, награда становится началом нового этапа в карьере художника.

Для посетителя ценность выставки — в возможности сформировать собственное суждение: посмотреть произведения вживую, задать вопросы, запомнить несколько имён и проследить за их дальнейшей работой. Знакомство с современным искусством часто начинается именно с такого личного выбора.