Бонсай: искусство как способ медитации

Автор Elena Hasanova
Рубрика Культура
ДАТА ПУБЛИКАЦИИ 23 мая 2024
ВРЕМЯ ПРОЧТЕНИЯ 4 min.

Бонсай: искусство как способ медитации

Слово «бонсай», наверное, уже знают все. И мало кто путает его с боевым кличем японских камикадзе «Бандзай!», но также мало у кого бонсай ассоциируется с Великобританией. А тем временем это искусство захватило Британские острова и пустило здесь весьма крепкие корни. Сейчас в Соединенном Королевстве насчитывается более полусотни различных клубов и сообществ любителей бонсая, а также есть «зонтичные» организации: Ассоциация бонсая в Великобритании и Федерация британских бонсай-сообществ. Когда же зародилось это искусство и что именно оно из себя представляет?

Бонсай: искусство как способ медитации | London Cult.

В Европе о бонсае широко стало известно во второй половине XIX века, когда из Азии начали массово завозить предметы искусства и экзотики. Особый интерес вызывали японские гравюры в жанре укиё-э, на которых актеры кабуки и куртизанки часто изображались вместе с миниатюрными деревьями в горшочках, близкими по форме и пропорциям к растениям в полную величину.

Официально живой бонсай был впервые представлен европейскому зрителю в 1889 году на выставке в Париже. Это событие привлекло много внимания, в том числе и со стороны британцев. Очень скоро на островах начали появляться первые коллекции, интерес среди знатоков и ценителей набирал все большие обороты, но всему положила конец Первая мировая война. По-настоящему восстанавливаться это направление искусства начало лишь в 1960-х, и в 1970-х, даже заговорили о создании национальной коллекции бонсая.

На востоке же это искусство насчитывает более двух тысячелетий. Несмотря на то, что слово «бонсай» японское и обозначает «растение в горшке/на подносе», зародилось явление на территории современных Вьетнама и Китая. Только те первые творения были целыми пейзажами в миниатюре, где горные склоны вырезались из дерева, а на них «росли» крошечные деревца из драгоценных металлов. Именно эти композиции привозили с собой в качестве даров буддийские монахи, возвращающиеся в Японию из дипломатических миссий в VII-VIII веках нашей эры.

Примерно в это же время в Китае начинают эксперименты по выращиванию миниатюрных деревьев в горшках. Китайцы верили, что при правильном использовании всех пяти элементов (воды, земли, воздуха, огня и металла – базовых элементов мироздания) они смогут воссоздать уменьшенную копию природы, и наделяли эти растения магическими свойствами. Первый «живой» бонсай попал в Японию в конце XII века (сохранилось изображение 1195 года) как одно из чудес чань-буддизма (дзен-буддизм в Японии). И на многие века выращивание миниатюрных растений стало уделом буддийских монахов. Овладев методами китайских коллег, японцы начали развивать собственные техники. Для них бонсай стал символом единения и гармонии между духом, человеческим телом и природой. Сложные навыки, натренированная интуиция и терпение, необходимые для успешного создания бонсая, стали одним из способов медитации.

Бонсай: искусство как способ медитации | London Cult.

Вскоре эти растения уже считались важным элементом японского сада, а к XIV веку ими заинтересовалась также знать. Постепенно восприятие сместилось от религиозной философии в сторону искусства. Бонсай стал символом хорошего вкуса, престижа и даже чести. Из сада он попадает внутрь японского дома, где ему отводят особое почетное место – в токонома. Это специальная ниша, которая является важной архитектурной деталью японского чайного дома. В нее помещают бонсай или икебану и вешают свитки с мудрыми каллиграфическими изречениями.

Вокруг бонсая начинает формироваться своя особая эстетика, выделяют отдельные элементы, которые наделяют значением и характеристиками. Он приобретает знакомые нам современные черты. Так как же нужно любоваться бонсаем, если вы знаток?

Бонсай: искусство как способ медитации | London Cult.

Бонсай – это не только само растение, но вся композиция целиком, важными элементами которой являются также горшок хати и декоративные камни суйсэки, которые сами по себе – полноценные формы искусства. Мастерство создавать композиции из камня развивалось вместе с чайной церемонией и икебаной, и часто эти практики являлись неотделимыми друг от друга. Коллекционирование камней было популярным хобби, и особо редким экземплярам даже присваивались имена. До сих пор декоративные камни – это дорогой и изысканный подарок в Японии, который свидетельствует не только о достатке, но также об образованности и утонченном вкусе.

Важно отметить, что бонсай – это не сорт растения, а именно техника выращивания различных деревьев или кустарников. Если высадить бонсай в открытый грунт, он вырастет до нормальной величины.

Бонсай: искусство как способ медитации | London Cult.

Некогда эта сосна, украшающая сад Золотого Павильона в Киото, была любимым бонсаем сегуна Ёсимицу Асикага. После смерти сегуна, согласно его завещанию, деревце высадили в грунт. Сейчас эта 600-летняя сосна по размеру мало чем отличается от своих собратьев в дикой природе. Считается, что сегун Асикага в XIV веке самолично придал сосне форму корабля, рассекающего своим корпусом морские волны. Эта форма тщательно поддерживается и по сей день.

При любовании бонсаем глаза смотрящего должны находиться вровень с корнями растения, крона – возвышаться над головой так, как это было бы с растением, будь оно в полную величину. Вначале смотрящий охватывает взором все растение целиком: его размер, форму, тип, а затем начинает изучать отдельно каждый из элементов.

根張り

Нэбари – видимая часть корня. Именно с корней начинается любование бонсаем. В них сосредоточена жизненная сила растения и чем старше бонсай, тем сильнее корни выступают на поверхность. Их выпуклости, вздутости, шероховатость и лоск, а также замысловатые переплетения – все становится предметом пристального изучения знатоков. Особое восхищение вызывают хаппо-нэбари – корни, разросшиеся во всех направлениях и как бы образующие переплетающиеся лучи вокруг ствола. Очень красивым считается корень, поросший мхом. Этого эффекта сложно достичь, так как мох требует много влаги, но ее избыток может погубить растение.

Бонсай: искусство как способ медитации | London Cult.

Разросшиеся корни этой 500-летней белой сосны свидетельствуют о ее могучести, несмотря на поврежденный ствол.

立ち上がり

Татиагари – нижняя часть ствола, между корнями и до первой ветки. Здесь внимание смотрящего фокусируется на толщине ствола и на фактуре древесной коры. Ее цвет и свойства зависят от сорта растения, наиболее очаровательной считается кора японской сосны, которая с возрастом образует видимые слои.

Бонсай: искусство как способ медитации | London Cult.

Этой иезской ели, по приблизительным подсчетам, уже более тысячи лет. В ее поросшем мхом стволе образовалась сквозная дыра, а испещренная трещинами и наростами кора напоминает морщины и кожные образования у стариков. Это один из самых древних образцов бонсая в мире.

枝ぶり

Эдабури – ветви и крона целиком. Здесь важна форма и баланс. Существует много разных техник, чтобы придать растению желаемый облик. Большинство из них сейчас достигаются с помощью надлома веток и специальных проволочных конструкций. В старину больше ценились естественные способы формирования кроны, но сейчас эти умения утеряны. Ветки особенно важны для бонсаев из лиственных деревьев, которые оголяются зимой и потому становятся более заметными.

Бонсай: искусство как способ медитации | London Cult.

Ха – листья. Как правило, именно листья формируют первое впечатление о бонсае. Их характеристики могут сильно отличаться даже у растений одного вида, не говоря уже о разнице между вечнозелеными хвойными деревьями и лиственными. Разнообразные виды японских кленов момидзи знамениты богатой палитрой от золотисто-желтых оттенков до глубокого багрянца. Именно они создают ту самую алую осень, которой так славится Япония.

Бонсай: искусство как способ медитации | London Cult.

Листья дерева гинкго ассоциируются у японцев с веером, а китайцы их называют «утиными лапками».

ジンシャリ

Дзинсяри – это свойство присуще лишь некоторым видам растений, в частности, японской сосне мацу и можжевельнику симпаку, с возрастом у них начинает образовываться на коре дефект – выразительная белая, подобная коже, поверхность, ярко контрастирующая с зеленой листвой. Отмершие концы веток называются дзин, а сяри – это повреждение на стволе.

Бонсай: искусство как способ медитации | London Cult. Бонсай: искусство как способ медитации | London Cult.

Дзинсяри у 350-летнего можжевельника по имени Буко

Бонсай: искусство как способ медитации | London Cult.

Особо ценным бонсаям дают имена. Эту 350-летнюю белую сосну зовут Сэирю, то есть Голубой Дракон. Ее ствол, подобно великому дракону, изгибается, словно готовится взлететь в небо. Сяри вдоль всей нижней части ствола гладкой белой поверхностью напоминает брюхо дракона, покрытое влагой от полета над морем, а темная шероховатая кора – это его спина, покрытая чешуей. Меж хвойных игл, как в роскошной гриве, играет ветер. Длина растения 1,6 м, и это один из наиболее выразительных образцов искусства бонсай.

Если вас заинтересовала тема бонсая и возникло желание полюбоваться этими миниатюрными растениями вживую, то 25-26 мая в Энфилде пройдет ежегодный показ бонсаев. Организаторы обещают представить около 60 деревьев, самое крошечное из которых всего 10 см в высоту, а самому старому – 180 лет. Также в Кью Гарденс действует постоянная выставка. А в июне в Лондоне состоится еще один показ в районе Ковент Гардена.

ТК Каледонские хроники @caledonian_diary

Читайте также